Examen para la Academia. Opción A) La gala funcional. Opción B) Historia de los Oscar

Ahora que media humanidad (exagero, pero es que yo soy uno de ellos) está de exámenes, la Academia de Hollywood se está enfrentando a una prueba difícil de superar. Tal como señala awardsdaily.com, la huelga de guionistas continúa y el tiempo que nos separa hasta la ceremonia se acorta. En vista de que es posible que la huelga persista hasta el día 24, Sid Ganis y todo su equipo están preparando dos distintas ceremonias: una, la que siempre se ha celebrado, con el glamour de las estrellas y la dinámica habitual de la entrega de premios. La segunda, una ceremonia que incluya un repaso a la historia de los premios de la Academia, con el pretexto de que cumplen este año 80 ediciones. Dentro de ese repaso, se incluirían clips de las diferentes películas que han entrado a formar parte de la historia de los premios y de otras temáticas.

De todos modos, el presidente de la Academia reconoce que a ellos les gustaría celebrar la ceremonia de siempre, pero que tienen que estar preparados para todo.

Visto esto, al parecer hay una cosa clara: ceremonia habrá. Lo que no sabemos es si tendrán más cuota de pantalla las estrellas actuales o las pasadas.

Mentando a Heath Ledger

Fernando de Luis - Orueta ha escrito hoy en tiooscar.com un interesante artículo sobre un tema del cual muchos nos habíamos dado cuenta, pero que no sabíamos cómo tratarlo. El asunto es el siguiente: un día después de la triste muerte de Heath Ledger, el actor Daniel Day - Lewis salió en el programa de Oprah Winfrey lamentando la muerte del actor australiano y "tuvo un recuerdo muy emocionado hacia al actor, al que admiraba a pesar de no haberle conocido nunca. "Tengo la sensación de que me hubiera gustado", dijo al borde de las lágrimas"

El domingo pasado, en la entrega de los premios de los actores, cuando Day - Lewis subió al escenario para recoger su premio como mejor actor por "There will be blood", volvió a referirse a la muerte de Ledger, siendo correspondido con la ovación cerrada del público asistente. Y tal como señalan en el artículo, "minutos después, en la rueda de prensa en el backstage, continuó hablando de Ledger, esta vez para pedir respeto para su familia." Ambos momentos los puedes ver en estos vídeos:

La pregunta, claramente manifiesta, es: ¿está intentando hacer Day - Lewis un uso sentimental de la muerte de Heath Ledger para ganar el Oscar? Muchos blogs y páginas webs están refiriéndose a este aspecto de forma indirecta. Mi opinión personal es que no. Desconozco los motivos que le han llevado al actor británico a manifestar de forma tan reiterada su dolor por la muerte de Ledger, pero no podemos olvidarnos de que esa muerte nos ha afectado a muchos por distintas razones. Tal vez, Day - Lewis tenga las suyas propias. ¿De verdad necesita Day - Lewis emocionarnos a través de esta vía para ganar el Oscar? En un antiguo post, en los comentarios, algunos de vosotros debatistéis sobre si Depp tenía posibilidades de vencer a Day - Lewis como mejor actor. Personalmente, creo que Day - Lewis tiene casi casi el Oscar en su bolsillo. No podemos olvidarnos del barrido de premios que se ha llevado y de las excelentes críticas que ha cosechado. La última muestra la tenemos en la revista Fotogramas, donde califican su interpretación de "la mejor que se ha visto en el cine en los últimos 20 años". No podemos ocultar que Depp es un personaje muy querido en la industria y que más pronto que tarde le llegará el reconocimiento que merece. Sin embargo, este año parece que no va a ser de nuevo el suyo, puesto que ha pasado algo inadvertido y la película en la que trabaja, "Sweeney Todd", ha naufragado de una forma considerable. Con esto, no queremos decir que Day - Lewis tenga el Oscar asegurado, pero sí que lo tiene todo a su favor para llevárselo... y no creemos que necesite mentar la muerte de Heath Ledger para beneficiarse.

Jake Gyllenhaal: el vaquero solitario

Gracias a ambienteg.com, nos hemos enterado de que a Jake Gyllenhaal, "la muerte de Heath Ledger le ha pegado bastante fuerte. Los que fueran amantes imposibles en ‘Brokeback Mountain’ se habían convertido en grandes amigos.
Cuando se enteró de la triste noticia, Gyllenhaal se encontraba en Nuevo México rodando la película ‘Brothers’. Rodajé que abandonó al saber la muerte de su amigo, pero que retomó dos días más tarde para grabar algunas escenas.
Cuentan que estaba con la mirada perdida, con la cabeza en otra parte… Incluso, en una escena que se desarrollaba en la celda de una prisión, Gyllenhaal colocó en la pared una foto de Ledger, del mismo modo en que los presos cuelgan imágenes de sus seres amados."

Como veis, una semana después de la muerte de Heath Ledger, aún no podemos olvidarnos de tan trágico suceso.

¿Los académicos las prefieren guapas?

Hagamos un alto en el camino: seamos vanales y dediquemos un post a la belleza... sí esa cualidad subjetiva que impera en algunos seres humanos o en otros, según los gustos de cada uno. Nos detenemos en las nominadas: las actrices que compiten por ser la reina de belleza sobre la alfombra roja el próximo 24 de febrero. Hay dos candidatas a acaparar los flashes: la francesa Marion Cotillard y la australiana Cate Blanchett son, de las nominadas, las más deseadas. Pero, precisamente, las que podríamos considerar como más guapas estarán en la ceremonia por encarnar a personajes que no destacan por su atractivo físico (transformaciones que tienden a ser premiadas: Charlize Theron "Monster", Nicole Kidman "Las horas", Hilary Swank "Boys don't cry", ...).

Cotillard, de 32 años, ve consolidada su carrera en EE.UU. gracias a su compatriota Édith Piaf, sí, todo un mito nacional y musical, que le costó a la artista un arduo proceso de preparación interpretativa (y de maquillaje, categoría fantásticamente también nominada) para convercernos que tras ese rostro aniñado había mucho talento por explotar y exportar. Resultado: todo un descubrimiento internacional (el suyo y el del director de la "La Vida en Rosa", Olivier Dahan). Sin duda, su caso nos trae a la memoria al de nuestra Penélope Cruz: ambas guapas (que distrae al espectador sobre su capacidad de asumir papeles "serios") y europeas, con intentonas más o menos firmes de posicionarse en la meca del cine pero que reciben el beneplácito de la Academia por un papel en una película extranjera, hablando en su idioma nativo. Si ganase (tiene como mayor referente el Globo de Oro) sería, tras Sophia Loren por "Dos mujeres", la 2º en lograr el Oscar por una interpretación foránea tras ¡46 años!. Si la de Alcobendas no pudo.... ¿Marion sí?. Julie Christie es la máxima favorita y está dispuesta a llevarse su 2º Oscar en su carrera; Ellen Page quiere pasar a la historia del Oscar como la actriz protagonista más joven en conseguirlo y arrebatarle el récord a Marlee Matlin ("Hijos de un dios menor"); Cate Blanchett, aunque muy difícil y con mucha suerte puede convertirse en la primera actriz que vence el mismo año en las dos categorías: protagonista ("Elizabeth: la edad de oro") y secundaria ("I'm not there") y Laura Linney llegará a la gran noche con ánimos de ser la revelación (ánimos no le deben de faltar) y desplantar a sus "contrincantes"... erigiéndose como una de las sorpresas (no olvidemos que de las cinco, ella es la única norteamericana y eso le juega a su favor).

Aquí tenemos claro, clarísimo el carisma, profesionalidad y talento de la gran Cate Blanchett. En los últimos años se ha posicionado como una de las divas indiscutibles del cine... desde su nominación por "Elizabeth", que la llevó a primera plana, han pasado diez años en los que ha enlazado éxitos rotundos (véase, por ejemplo, la oscarizada trilogía de "El señor de los anillos"), grandes y memorables interpretaciones ("Charlotte Gray", "Veronica Guerin", "Coffee & Cigarettes") y, por supuesto, el Oscar a mejor actriz de reparto ("El aviador"). Si a ello añadimos que posee una capacidad sorprendente para la improvisación, los retos y las transformaciones físicas, gracias a uno de los rostros anodinos e inquietantes y, sí, bellos, del cine actual... tenemos como producto a una bomba al pie del cañón, con un exquisito olfato para seleccionar proyectos ("Babel", "Diario de un escándalo"). Sin duda, su talón de Aquiles para llevarse el premio este año es poseer un anterior Oscar y competir en una categoría que no se recordaba tan dura en los últimos años: Amy Ryan ha sido todo un descubrimiento y los académicos podrían reconfortarla; Ruby Dee ha sido la invitada de última hora y su reconocimiento en los SAG le ha sumado enteros; Saoirse Ronan es la nota juvenil y su nominación, la única en interpretación para "Expiación", dice mucho de ella y Tilda Swinton da a la categoría la nota de qualité. Para todas, menos para Blanchett, es su primera nominación. No sabremos que delucirán los miembros, pero la australiana necesita algo más que sus rasgos andróginos para superarlas.

Más premios para "Antonio" Bardem

Javier Bardem recogió el pasado lunes el 'Premio Montecito' en el Festival del Cine de Santa Barbara (California), un premio homenaje para el actor español. Lo más anecdótico de la ceremonia fue que, al recibir Bardem el premio en manos del actor Woody Harrelson, nos enteramos de que el actor norteamericano le confundió con Antonio Banderas durante el rodaje de "No country for old men" y que Woody siempre le llamó Antonio y que Bardem no le corrigió para no decepcionarle. Su error sólo se subsanó el domingo pasado durante la ceremonia de entrega de los premios del gremio de actores, cuando Harrelson se enteró de su verdadero nombre. En este enlace, tenéis el vídeo que recoge el momento, además de una pequeña entrevista con Antonio, perdón, Javier Bardem.

Foto: elpais.com

19 días para tomar 24 decisiones

Las papeletas con los nominados a los Oscar están siendo enviadas a lo largo del día de hoy a los 5.829 miembros de la Academia con derecho a voto. En un día aproximadamente llegarán a sus buzones y a partir de ahí dispondrán de 19 días, hasta el día 19 de febrero, para elegir a los vencedores en las diferentes categorías de los Oscar. Gracias a un post antiguo de tiooscar.com, podemos recordar la relación de gremios con el total de la Academia:

Actores: 1.243

Directores artísticos: 373

Fotógrafos: 195

Directores: 374

Ejecutivos: 440

Montadores: 223

Maquilladores: 116

Sin asignar: 254

Músicos: 235

Productores: 464

Relaciones públicas: 369

Cortomatrajistas y animadores: 330

Técnicos de sonido: 412

Técnicos de efectos visiuales: 264

Guionistas: 396

Ellos elegirán si "No country for old men" es la vencedora del año, o si Bardem se convierte en el primer español que gana un Oscar, o si Iglesias tiene alguna oportunidad frente a Marianelli. Como señalan en awardsdaily.com, "existe el rumor de que la mayoría de los votantes suelen rellenar la papeleta durante las dos primeras semanas en lugar de esperar hasta el final." Dentro de 19 días, ya todo habrá quedado sentenciado.

"¡Piérdete Schnabel!"

En lashorasperdidas.com, nos hemos encontrado con una noticia sorprendente. Durante la ceremonia de los premios del gremio de directores, "Julian Schnabel salió al escenario a recoger su medalla por la dirección de "The diving bell and the butterfly", y en eso que el hombre estaba muy emocionado agradeciendo el detalle del gremio, cuando escucha que alguien del público le dice “¡Piérdete!”, Schnabel se queda con cara de circunstancias y pregunta “¿quién ha dicho eso?” e identifica a la autora que es la actriz Sean Young y le suelta “¡tómate otro cocktail, guapa!” y da por terminado su discurso, no sin antes decirle a Sean Young que subiera al escenario para que hablara en lugar de él. (...)Sean Young fue invitada por los efectivos de seguridad a abandonar el evento."

Tal como cuentan en la misma web, "Sean Young ha entrado en las últimas horas en una clínica de desintoxicación para tratar de superar sus problemas con el alcohol. El incidente del sábado fue la gota que colmó el vaso. Young siempre ha tenido fama de conflictiva, muy bien lo saben Ridley Scott y Harrison Ford, que no la soportaron durante el rodaje de Blade Runner, James Woods, con quien protagonizó en la vida real un escándalo que solo es comparable con Atracción Fatal, u Oliver Stone que durante el rodaje de Wall Street se vengó de ella, colgándole un cartelito a la espalda que decía “¡Soy una auténtica hija de puta!”.

El vídeo del incidente lo podéis ver aquí.

"Falling slowly" sigue en competición

Hace unos días, os anunciábamos que la rama musical de la Academia iba a estudiar la posibilidad de que el tema principal de la película "Once", fuera eliminada de la categoría de mejor canción, tras tener sospechas de que el tema no fue grabado específicamente para la película, tal como piden las normas de la Academia. Sin embargo, hoy ya sabemos que el lunes, la rama de la Academia se reunió y determinó no dejar fuera de la carrera por el Oscar a la canción, por lo que será incluida en las papeletas y, por tanto, elegible para llevarse el premio.

Impresiones sobre "Juno"

El jueves pasado algunos afortunados pudimos acudir al preestreno de "Juno" en Madrid. A la salida, gente de la Fox nos asaltó y nos preguntaron sobre las impresiones que nos había dejado la cinta. Aquí tenéis las conclusiones. Y sí, salgo yo... jaja

"Crash", reconvertida en serie de televisión

La cinta ganadora del Oscar en 2005, "Crash", será reconvertida en serie de televisión. Tal como señala la web de El País, "constará de trece capítulos para la productora Starz, el primer drama original producido por este grupo. Paul Haggis, director de la cinta, estará involucrado en la elaboración de la serie, aunque no se ha detallado cómo. También Don Cheadle, actor y productor de la cinta, intervendrá tras las cámaras. (...) Ninguno de los actores que encarnaron a los personajes princiales de la película (Matt Dillon, Brendan Fraser o Sandra Bullock) interpretarán papeles en la serie de televisión.
Lionsgate, encargada de la distribución y producción de la cinta, también intervendrá en el proyecto. Su presidente de programación, Kevin Beggs, ha señalado que el programa de televisión usará "el estilo de narrativo de la película", pero que se incluirán "nuevos personajes y nuevas historias en torno a la raza y clase social, y todos los problemas que se esconden bajo la piel de una ciudad como Los Angeles"
Las decisiones respecto a los intérpretes que la protagonizarán o las localizaciones donde se rodará el programa están aún pendientes de decidir. El guión podrá ser escrito a pesar de la huelga de escritores debido al acuerdo particular de Lionsgate con el Sindicato de Guionistas Americanos. Se estima que los gastos de producción podrían ascender a los 2,5 millones de dólares por episodio."

"Crash" se convirtió en el film ganador de los Oscar en 2005, superando a la gran favorita del año, "Brokeback Mountain", que se tuvo que conformar con el Oscar al mejor director en una de las decisiones más polémicas de la Academia en los últimos años.

TRAILER ESPAÑOL: "THE SAVAGES"

Hasta el 4 de Abril tendremos que esperar para gozar en nuestros cines de una de las cintas indies más aplaudidas (con permiso de "Juno") del 2007: "La Familia Savages". Como ya sabemos ha sido nominada a dos premios de la Academia: Mejor Guión Original (de Tamara Jenkins, directora además de la película) y Mejor Actriz Protagonista (Laura Linney, en su 3ª nominación, tras "Puedes Contar Conmigo", en 2000, y "Kinsey", en 2004, esta última en la categoría de Actriz de Reparto).
En clave de comedia, narra la historia de los despreocupados hermanos Savages: Wendy (Linney) y Jon (Philip Seymour Hoffman) con su padre (Philip Bosco); la sinopsis no la cuento pues para eso tenemos el trailer donde queda bien sugerido el carácter del film. Espero que les guste:

Editorial: ¿Qué le falta a Javier Bardem?

Cuando en el mes de septiembre, Javier Bardem se convirtió en el virtual favorito de la categoría de mejor actor secundario, todo se basaba en suposiciones, vaticinios y creencias frágiles basadas en el gran recibimiento que tuvo su interpretación en el festival de Cannes y la futura proyección que la película de los Coen iba a tener de cara a los Oscar. Era un tiempo limpio y vacío, con muchas batallas por delante en la dura contienda al que uno debe enfrentarse para ganar el Oscar. Pero Bardem comenzó poco a poco a luchar por sus posibilidades y fue así como la mayoría de los premios de la crítica cayeron de su lado. Más adelante, recogió el Globo de Oro y ayer mismo, se llevó el premio del gremio de los actores. ¿Qué más le falta a Bardem para ganar el Oscar? La respuesta es bien sencilla: nada más.

Javier ha hecho lo que debía hacer. Se metió a la crítica en el bolsillo, se llevó el premio de la trastienda del Oscar (el Globo de Oro) y ayer el grupo más numeroso de la Academia le concedió el premio a mejor actor secundario. La carrera de Bardem por el Oscar está repleta de triunfos y de muy pocos tropiezos.

Que es el favorito al Oscar, está claro. Todos los premios obtenidos avalan esta tesis. Pero... ¿es suficiente? No podemos olvidarnos de una verdad tan universal (vale, estoy exagerando) como la que señala que los Oscar van por un lado y el resto de premios, por otro. Haber arrasado hasta ahora en la carrera por el Oscar no significa que Bardem tenga la estatuilla en su mano... aunque casi.

El año pasado, Eddie Murphy perdió siendo el gran favorito. Es verdad, pero... ¿alguien recuerda que respaldos tenía? El Globo de Oro y el premio del gremio de los actores. 2 de 3, porque la crítica apenas lo reconoció. Javier Bardem tiene 3 de 3.

Si Javier pierde el 24 de febrero, será porque la Academia no ha querido reconocerle. Si es así, dará igual los premios anteriores o si su camino ha estado cubierto de flores o de espinas. No podemos decir que Bardem ya tiene el Oscar en su mano, porque no es cierto. Es el gran favorito, tiene todo para ganar... pero en los Oscar puede pasar cualquier cosa. ¿Se acuerdan de "Crash"? ¿O de Alan Arkin? ¿O de las tantas veces que Scorsese se iba a llevar el Oscar y que al final no se los llevó? Ser favorito en los Oscar, haber ganado tantos premios anteriormente sólo refuerzan tu candidatura y te pueden diferenciar del resto de tus rivales... pero eso no se puede traducir en un Oscar asegurado.

Pero Bardem puede quedarse ya tranquilo. La última batalla ya no depende de él, sino de más de 5000 votantes. La responsabilidad de que salga victorioso o no recae en ellos. ¿Qué cosas podrían llevar a estas personas a no tachar la casilla de Bardem en la papeleta? La primera es que ser el favorito puede ser una hoja de doble filo: por un lado, puede otorgarte votos de forma automática (tipo "El señor de los anillos" en 2004, cuando se llevó los once Oscar a los que aspiraba) o, al contrario: ignorar tu candidatura y votar a otro porque... ya te votará el resto de la gente. ¿Le pudo pasar eso el año pasado a la favorita a la nominación "Dreamgirls"?

Además, Bardem es español y ser extranjero puede perjudicarle, más si cabe si observamos que estamos en un año donde los actores no americanos parecen que van a ser los galardonados (los británicos Day - Lewis y Christie o la australiana Blanchett). Tal como han dicho en algunas webs, parece difícil que la Academia vaya a premiar a 4 actores no-americanos y alguno de ellos acabará cayéndose.

Y, por último, lo mismo de siempre: la veteranía de Holbrook como gran rival. Lejos de ser un mito, ayer se pudo comprobar que hay algo de cierto en esa teoría de la voluntad de los votantes de premiar a los actores veteranos con el premio por sorpresa en mejor actriz secundaria para Ruby Dee. Es verdad: ayer Holbrook no ganó, pero... ¿no se podría reproducir la misma situación a su favor en los Oscar?

En todo caso, Bardem ya ha hecho los deberes. Y con Oscar o sin él, que Bardem ya ha triunfado, es algo que está más que constatado.

Foto: elmundo.es

Box Office: Las nominaciones a los Oscar se notan en taquilla

Los dos primeros puestos de la taquilla norteamericana quedan presididos por dos estrenos: el liderazgo se lo lleva Meet the Spartans, deudora del humor fácil y pueril de Scary Movie, que hace buena entrada recaudando 18.725.000 $; aunque seguida muy de cerca de la última secuela de la saga Rambo, con 18.150.000 $. 3ª y 4ª puesto son para las reinas de la semana pasada: 27 Dresses y Cloverfield. Tras de ellas, encontramos otro estreno: Untraceable, lo último de Diane Lane, que obtiene algo más de 11 mill. $.
*La sombra del Oscar es alargada: es ya en el 6ª lugar donde vemos a la primera película nominada y, claro, se trata de la revelación del año: Juno que en su octava semana en cartelera decae dos posiciones, con sólo unas rídiculas ganancias del 3'5% de ingresos, aunque son ya más de 100 mill. $ de caja. Con cierta distancia, la 2ª aspirante al Oscar que estan en el ranking es There Will Be Blood, que y sube y entra ya en el top 10: del once al ocho debido a que se exhibe en 885 salas, más del doble que en la semana pasada y cierra con casi 15 mill $ y una subida del 66'5% en el aumento de sus ingresos. Atonement pierde fuelle y dinero (13'7%), respecto a la semana pasada, y se posiciona en el nº 13, aún habiendo sumado 109 salas más. En contrapunto, las otras dos nominadas reciben un gran apoyo del público: No Country for Old Men, que lleva doce semanas en cartel, sube del 19º al 15º, sube sus número en salas (1.107, en total), sube sus ingresos (106'1%) y sube su media por copia (2.261) (lleva ya 52 mill. $ de recaudación). Pero la gran subida la da Michael Clayton, la veterana en la taquilla (17 semanas) recibe con su nominación una verdadera bomba de oxígeno y sube meteóricamente del 41º al 17º gracias a su vuelta a los cines a más del mil salas que le reportan 2 mill. $ (aumenta, fantásticamente, su ingresos en un 4.509%) que suma a su total (41 mill. $).
A modo de anécdota, destaca el estreno norteamericano, en dos salas, de 4 meses, 3 semanas y 2 días que se coloca en un discreto 39 lugar y 48.200 $.

"NO COUNTRY FOR OLD MEN" Y JAVIER BARDEM BRILLAN EN LOS PREMIOS DEL GREMIO DE ACTORES

- "No country for old men" se convierte en la sensación de la noche: mejor reparto y mejor actor secundario para un Javier Bardem rozando el Oscar.
- Ruby Dee es, contra pronóstico, la sorpresa al vencer en mejor actriz secundaria.

* CINE *

MEJOR REPARTO

"3.10 to Yuma"

"American gangster"

"Hairspray"

"Into the wild"

"No country for old men"

.

MEJOR ACTOR

George Clooney "Michael Clayton"

Daniel Day-Lewis "There will be blood"

Ryan Gosling "Lars and the real girl"

Emile Hirsch "Into the wild"

Viggo Mortensen "Eastern promises"

MEJOR ACTRIZ
Cate Blanchett "Elizabeth: The golden age"

Julie Christie "Away from her"

Marion Cotillard "La vie en rose"

Angelina Jolie "A mighty heart"

Ellen Page "Juno"

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Casey Affleck "The assasination of Jesse James by the coward Robert Ford"

Javier Bardem "No country for old men"

Hal Holbrook "Into the wild"

Tommy Lee Jones "No country for old men"

Tom Wilkison "Michael Clayton"

.

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Cate Blanchett "I'm not there"

Ruby Dee "American gangster"

Catherine Keener "Into the wild"

Amy Ryan "Gone baby gone"

Tilda Swinton "Michael Clayton"

.

* TV *

MEJOR REPARTO (DRAMA):

"Anatomía de Grey"

"Boston Legal"

"The Closer"

"Mad Men"

"Los Soprano"

.

MEJOR REPARTO (COMEDIA):

"30 Rock"

"Entourage"

"Mujeres Desesperadas"

"The Office"

"Ugly Betty"

MEJOR ACTOR (DRAMA):
James Gandolfini "Los Soprano"
Michael C. Hall "Dexter"

Jon Hamm "Mad Men"

Hugh Laurie "House"

James Spader "Boston Legal"

MEJOR ACTRIZ (DRAMA):
Glenn Close "The Damages"

Edie Falco "Los Soprano"

Sally Field "Cinco Hermanos"

Holly Hunter "Saving Grace"

Kyra Sedgwick "The Closer"

.

MEJOR ACTOR (COMEDIA):

Alec Baldwin "30 Rock"

Steve Carell "The Office"

Ricky Gervais "Extras"

Jeremy Piven "Entourage"

Tony Shalhoub "Monk"

MEJOR ACTRIZ (COMEDIA):

Christina Applegate "Samantha Who?"

America Ferrara "Ugly Betty"

Tina Fey "30 Rock"

Mary-Louise Parker "Weeds"

Vanessa Williams "Ugly Betty"

MEJOR ACTOR (MINISERIE/TELEFILME):
Michael Keaton "The Company"

Kevin Kline "As You Like It"

Oliver Platt "The Bronx is Burning"

Sam Shepard "Ruffian"

John Turturro "The Bronx is Burning"

MEJOR ACTRIZ (MINISERIE/TELEFILME):
Ellen Burstyn "Mitch Alborn's For One More Day"

Queen Latifah "Life Support"

Debra Messing "The Starter Life"

Anna Paquin "Bury My Heart at Wounded Knee"

Vanessa Redgrave "The Fever"

Gena Rowlands, What If God Were the Sun?

.

*"No country for old men" avanza imparable... ¿hasta el Oscar? No lo sabemos; pero sí que ha sumado una victoria más al llevarse dos premios tan importantes en estos galardones como el de Mejor Reparto y Mejor Actor Secundario para "nuestro" Javier Bardem (finalmente, la nominación de su compañero de trabajo, Tommy Lee Jones, no le ha jugado en contra). El actor español añade, si cabe, más peso a su nominación al Oscar (Globo de Oro, incluido).

Pocas sopresas en los protagonistas: Daniel Day-Lewis y Julie Christie son, cada vez más, Forrest Whitaker y Helen Mirren, salvando las distancias, del año pasado.

Sin duda, la chispa la enciende una menuda actriz de 83 años que se anota un importante punto a su favor: Ruby Dee da la campanada y doblega a las (¿hasta ahora?) claras favoritas, Cate Blanchett y Amy Ryan, en Mejor Actriz de Reparto. Pocos esperábamos este premio-homenaje para la afroamericana... todo esto nos corrobora que no puede estar más abierta esta categoría de cara a los Oscar.

"Into the wild" y "Michael Clayton", las máximas nominadas con cuatro y tres, respectivamente, se van de vacío y ya podemos reflexionar si será reflejo de lo que ocurrirá el 24 de febrero...

*En el apartado televisivo reluce el brillo de un apellido: "Los Soprano" que hace pleno y se lleva para casa (o para la mudanza, ahora que la serie acaba de finalizar) los tres galardones a los que aspiraba: reparto, actor y actriz (de serie dramática). Buen sabor de boca el que da el gremio de actores a esta producción (ganadora, en su total, de 5 Globos de Oro y 21 Emmys).

En comedia, "30 Rock" ve agasajados a sus dos protagonistas (Baldwin y Fey) pero pierde la guinda del pastel arrebatándosela "The Office" que se lleva el premio al mejor reparto (presidido por Steve Carell).

En cuanto a miniserie/telefilme, Latifah se consagra como todo un descubrimiento para el drama en "Life Support" (papel por el que el pasado 13 de enero ganó el Globo de Oro en la misma categoría), mientras que el clebérrimo Kevin Kline añade a su vitrina el de mejor actor por "As You Like It", un telefime shakesperiano firmado (¿cómo no?) por Kenneth Branagh y producido por la BBC.

Heath Ledger remembered

Esta noche se entregan los premios del gremio de actores y a buen seguro en esa ceremonia se recordará a Heath Ledger, que como ya sabéis falleció el pasado martes en Nueva York a los 28 años de edad. Hoy, en España, hemos podido ver "10 razones para odiarte" en un canal de televisión como homenaje al actor. Nosotros hemos navegado en youtube y hemos encontrado este precioso vídeo con secuencias de "Brokeback Mountain". Espero que os guste. "Jack, I swear..."

Encuesta lososcar2008: El pueblo ha hablado (1)

El pasado martes pusimos en marcha nuestras últimas encuestas que se mantendrán abiertas hasta el día de la ceremonia. Durante este tiempo, a modo de termómetro, vamos a conocer la evolución de vuestras opiniones en las dos categorías que destacamos: mejor película y mejor actor secundario. A las siete de la tarde de hoy, estos eran los resultados:

MEJOR PELÍCULA

MEJOR ACTOR SECUNDARIO

En lo que respecta a la categoría de mejor película, en awardsdaily.com han creado también una encuesta pública y los primeros resultados son los siguientes: "No country for old men" lidera los resultados con el 52% de los votos. "There will be blood" es la segunda opción con un 27% de los votos. "Atonement" se queda en la tercera plaza con el 11% y las últimas posicionadas son "Juno" (8%) y "Michael Clayton" (2%)
Los autores de este blog os queremos dar las gracias a todos vosotros por la alta participación registrada y recordaros que existe la opción "cambiar tu voto", por lo que si cambiáis de opinión con respecto a vuestra primera elección, podéis escoger otra y así darle mayor validez a este virtual termómetro.

Los SAG en TV

Ya hemos elaborado nuestras particulares quinielas sobre lo que puede pasar esta noche en los premios del sindicato de actores; eso en el apartado de cine, pero no olvidemos que también se entregarán, como en los Globos de Oro, galardones a los actores/actrices dentro del apartado televisivo. Os presentamos las nominaciones y, remarcamos que las máximas nominadas (con tres) son: Ugly Betty, Los Soprano y 3o Rock.

Mejor Reparto Serie Dramática:
- Anatomía de Grey
- Boston Legal
- The Closer
- Mad Men
- Los Soprano

Mejor Reparto Serie Comedia:
- 30 Rock
- Entourage
- Mujeres Desesperadas
- The Office
- Ugly Betty

Mejor Actor Serie Dramática:
- James Gandolfini, Los Soprano
- Michael C. Hall, Dexter
- Jon Hamm, Mad Men
- Hugh Laurie, House
- James Spader, Boston Legal

Mejor Actriz Serie Dramática:
- Glenn Close, The Damages
- Edie Falco, Los Soprano
- Sally Field, Cinco Hermanos
- Holly Hunter, Saving Grace
- Kyra Sedgwick, The Closer

Mejor Actor Serie Comedia:
- Alec Baldwin, 30 Rock
- Steve Carell, The Office
- Ricky Gervais, Extras
- Jeremy Piven, Entourage
- Tony Shalhoub, Monk

Mejor Actriz Sere Comedia:
- Christina Applegate, Samantha Who?
- America Ferrara, Ugly Betty
- Tina Fey, 30 Rock
- Mary-Louise Parker, Weeds
- Vanessa Williams, Ugly Betty

Mejor Actor Miniserie/Telefilme:
- Michael Keaton, The Company
- Kevin Kline, As You Like It
- Oliver Platt, The Bronx is Burning
- Sam Shepard, Ruffian
- John Turturro, The Bronx is Burning

Mejor Actriz Miniserie/Telefilme:
- Ellen Burstyn, Mitch Alborn's For One More Day
- Queen Latifah, Life Support
- Debra Messing, The Starter Life
- Anna Paquin, Bury My Heart at Wounded Knee
- Vanessa Redgrave, The Fever
- Gena Rowlands, What If God Were the Sun?

Cuenta atrás: Javier Bardem, ante su último asalto

Esta noche, a las dos de la madrugada hora española, comenzará la ceremonia de entrega de los premios del gremio de actores (ver nominados en este enlace). En ella, Javier Bardem afrontará su última batalla antes del Oscar. Tal como señalamos en un reciente post, tras conseguir el respaldo mayoritario de la crítica y de llevarse el Globo de Oro, la última afrenta la tiene esta noche en los premios de los actores. En ella, Javier Bardem se juega competir por el Oscar como el claro favorito o, por el contrario, revelar a un rival como posible alternativa a él mismo. Bardem parte esta noche como candidato aventajado para la categoría de mejor actor secundario. Sin embargo, debemos tener en cuenta que hay un apartado que es el de "mejor reparto" donde "No country for old men" parte con gran ventaja. Quizá, los actores podrían premiar la opción del reparto y ceder el premio a mejor actor secundario a otro contricante de Bardem como puede ser Hal Holbrook o Casey Afleck. De hecho, desde el año 2002 la película que ha ganado el premio a mejor reparto no ha logrado ninguna mención particular para sus actores. Ese año, "Chicago" ganó el premio a mejor reparto, y Renée Zellweger (en actriz) y Catherine Zeta - Jones (en actriz secundaria) consiguieron mención individual. La historia de estos premios y su correlación con los Oscar la puedes ver aquí. ¿Podría ocurrir eso? En ese caso, es muy probable que los actores se decantaran por Hal Holbrook y premiar su veteranía, o a Casey Afleck, la otra gran revelación del año. Tampoco se podría descartar a Tom Wilkinson, que cabalga sobre un caballo muy poderoso como es el de "Michael Clayton" o a Tommy Lee Jones, viendo que, después, los actores lo han nominado como protagonista en los Oscar por "In the valley of Elah".

En la categoría de reparto, la más importante, como ya hemos señalado, "No country for old men" es la gran favorita. "Into the wild" es la cinta más nominada pero tras su debacle en las nominaciones al Oscar, ha perdido mucho fuelle y llega a esta gala como la alternativa a "No country...". Las otras candidatas, no parecen tener muchas opciones.

En mejor actor, Daniel Day - Lewis domina con autoridad su categoría y su derrota sería toda una sorpresa. En mejor actriz, Julie Christie es la favorita, aunque tienen opciones de arrebatarle el premio Marion Cotillard y Ellen Page. Por último, en mejor actriz secundaria, el duelo sin favorita alguna es entre Cate Blanchett y Amy Ryan: la que gane, se posicionará como favorita también al Oscar en esta categoría.

ESTAS SON NUESTRAS PREDICCIONES:

JAVIER:

Mejor reparto: "No country for old men"

Mejor actor protagonista: Daniel Day - Lewis "There will be blood"

Mejor actriz protagonista: Julie Christie "Away from her"

Mejor actor secundario: Hal Holbrook "Into the wild"

Mejor actriz secundaria: Amy Ryan "Gone baby gone"

JUAN:

Mejor reparto: "No country for old men"

Mejor actor protagonista: Daniel Day - Lewis "There will be blood"

Mejor actriz protagonista: Ellen Page "Juno"

Mejor actor secundario: Javier Bardem "No country for old men"

Mejor actriz secundaria: Cate Blanchett "I´m not there"

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Hemos rastreado por Internet y no hemos encontrado forma alguna de poder ver la ceremonia. Sí se podrá seguir en directo la alfombra roja con la llegada de los actores a través de tnt.tv y tbs.com, a partir de las 00.20h. (hora española). En ambos enlaces, además, se podrá ver también la rueda de prensa con los diferentes ganadores.

ATENCIÓN: LOS HERMANOS COEN, MEJORES DIRECTORES DEL AÑO

Mejor director
PAUL THOMAS ANDERSON "THERE WILL BE BLOOD"

JOEL COEN Y ETHAN COEN "NO COUNTRY FOR OLD MEN"

TONY GILROY "MICHAEL CLAYTON"

SEAN PENN "INTO THE WILD"

JULIAN SCHNABEL "THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY"

Al final, no hubo sorpresa y los hermanos Coen fueron proclamados por su gremio como los mejores directores del año gracias a su película "No country for old men". Como podéis ver en la foto, el premio se lo entregó el ganador del año pasado por el gremio y también en los Oscar, Martin Scorsese. De hecho, hay que mencionar que desde 2003, todos los directores que han ganado este premio, han revalidado después su triunfo en los Oscar. En ese año, el ganador por el gremio fue Rob Marshall por "Chicago", pero en los Oscar la estatuilla se la llevó Roman Polanski por "El Pianista". La última vez que dos directores hicieron una película conjunta y fueron premiados por el gremio fue en 1961 con Robert Wise y Jerome Robbins por "West Side Story.”

ATENCIÓN: ROBERT ELSWIT, MEJOR DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA DEL AÑO

MEJOR FOTOGRAFÍA
The Assassination of Jesse James - Roger Deakins
No Country for Old Men - Roger Deakins
There Will Be Blood - Robert Elswit
The Diving Bell and the Butterfly - Janusz Kaminski
Atonement - Seamus McGarvey

El director de fotografía Robert Elswitt ha sido proclamado por su gremio como el mejor del año gracias a su excelente trabajo en el film "There will be blood". Elwitt ha vencido a Kaminski, a McGarvey y por partida doble a Deakins. Hay que destacar que esta es, sin duda, la categoría más disputada de los Oscar y de esta forma Elswitt toma ventaja, aunque hay que recordar que los ganadores los eligen todos los miembros de la academia, y no sólo los miembros de un gremio.

¿Puede "Falling slowly" ser descalificada?

En un blog del New York Times aparece la siguiente noticia: "La categoría de mejor canción en los Oscar ya ha dado alguna sorpresa al dejar fuera todas las impresionantes canciones que Eddie Vedder compuso para "Into the wild". Ahora la canción del film "Once", "Falling slowly", puede ser descalificada. El Bagger ha hecho algunas llamadas y hay indicios de que la canción, puede tener algunos problemas con los requisitos de elegibilidad. Las normas de la Academia señalan: "Una canción original consta de la letra y la música, las cuales deben ser originales y escritas específicamente para la película.". No está claro cómo "Falling slowly" puede violar la norma, pero la rama musical de la Academia se va reunir el lunes para tomar una decisión."

El tema de las canciones está trayendo cola este año. En los Goya, tres de las cuatro canciones en principio nominadas han sido descalificadas. Y ahora en los Oscar, puede caer la favorita. Lo cierto es que la elegibilidad de "Falling slowly" ha sido puesta en duda en muchas ocasiones anteriores. La historia es que hay un disco de los protagonistas en el que aparecen las canciones de la película, y el asunto es comprobar si el disco se grabó después del rodaje o antes.

Mejor cortometraje de animación: "Even pigeons go to heaven"

Ayer os dejamos con el enlace al corto "Madame Tutli - Putli", que este año compite por el Oscar al mejor cortometraje de animación. Hoy os dejamos con uno de sus competidores: "Même les pigeons vont au paradis" ("Even pigeons go to heaven"), una cinta francesa que ganó en el Festival de cine de terror de San Sebastián. Una delicia de cortometraje que no os podéis perder.

Aviso: el corto está hablado en francés y con subítulos en inglés.

Même Les Pigeons Vont au Paradis by Buf
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Cuenta atrás: Premios del gremio de directores

Esta noche, conoceremos quiénes son los ganadores en los premios del gremio de directores. Os recordamos quiénes son los nominados en el apartado de cine:

Mejor director
PAUL THOMAS ANDERSON "THERE WILL BE BLOOD"
JOEL COEN Y ETHAN COEN "NO COUNTRY FOR OLD MEN"
TONY GILROY "MICHAEL CLAYTON"
SEAN PENN "INTO THE WILD"
JULIAN SCHNABEL "THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY"

Sean Penn y Tony Gilroy tienen pocas opciones de llevarse el premio. Gilroy es un director debutante y aunque "Michael Clayton" ha sido la revelación del año, parece improbable que a la primera oportunidad le vayan a dar el premio. Sean Penn podría haber sido un rival muy fuerte para esta noche, pero su ausencia en las nominaciones al Oscar (en las que también votan los directores) le han dejado prácticamente sin opciones.
El triunfo está, pues, entre tres candidatos. Julian Schnabel cuenta con la victoria en los Globos de Oro y puede acabar dando la gran sorpresa esta noche. Sin embargo, las apuestas se dirigen a un enfrentamiento entre los hermanos Coen y Paul Thomas Anderson. Los Coen han ganado la mayoría de los premios de la crítica y su película es la teórica favorita al Oscar. Mientras, Anderson se puede ver favorecido por el éxito notable de su película en el último mes y, en caso de victoria, "There will be blood" podría empezar a tomar fuerza como seria alternativa a "No country for old men" en los Oscar.
Nuestras apuestas son:
JAVIER: Joel Coen y Ethan Coen "No country for old men"
JUAN: Joel Coen y Ethan Coen "No country for old men"

Trailer Español de "Before The Devil Knows You're Dead"

El próximo 7 de marzo se estrenará en España la última película del veterano Sidney Lumet. No ha tenido suerte en los Oscar, donde se han olvidado de ella (tenía serias aspiraciones en guión original y actriz secundaria para Marisa Tomei). Destaca su interesante reparto (además de Tomei, encontramos al oscarizado Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke, Albert Finney y Amy Ryan). Aunque ya no se juega nada, aquí os dejamos su apetecible trailer, disfrútenlo:

Primeras apuestas de los expertos

"The gurus of gold" ha colgado hoy su primera predicción para la gala de los Oscar en las categorías más destacadas. En esta primera aproximación, "No country for old men" se sitúa al frente de la carrera por mejor película, siendo la primera opción de 9 de los 13 expertos que votan. Dos de los disidentes votan por "There will be blood" y los otros dos votos van para "Juno" y "Michael Clayton". No sorprende que, en su mayoría, la segunda opción por el triunfo sea "There will be blood", pero sí que "Michael Clayton" en la suma de votos obtenga mayor puntuación que "Juno" y, sobre todo, que "Atonement", que queda relegada a la última plaza.
En mejor director, los Coen son también la opción más votada, seguida de Paul Thomas Anderson y en tercer lugar, Tony Gilroy. El ganador del Globo de Oro, Julian Schnabel, ha de conformarse con la cuarta plaza.

En los premios de interpretación, Daniel Day - Lewis y Javier Bardem arrasan. En chicas, Julie Christie es la más votada, aunque se quedan cerca de ella Ellen Page y Marion Cotillard. En actriz secundaria, el duelo entre Blanchett y Ryan se lo lleva de momento la primera, quedando excluidas el resto de nominadas.

En los apartados de guión, la partida se la llevan de momento Diablo Cody ("Juno") en original y los hermanos Coen ("No country for old men") en adaptado. Puedes ver todas las votaciones aquí.

Mejor cortometraje de animación: "Madame Tutli - Putli"

Ayer os dimos el enlace para que pudieráis disfrutar de uno de los cortometrajes de ficción nominados este año a los Oscar: "Tanghi argentini". Hoy, os dejamos con otro enlace para que podáis ver uno de los cinco cortos de animación nominados este año. El corto se llama "Madame Tutli - Putli". La cinta es canadiense y en blogdecine.com, señalan que se trata de una cinta de "animación realizada bajo técnica stop-motion, con un argumento poético, sin palabras, con sólo el sonido universal de su banda sonora, y donde se nos muestran los dos viajes, en un tren especial, de la protagonista: el físico y el interior." Disfrutadlo.

ATENCIÓN: NOMINACIONES A LOS CÉSAR FRANCESES

1. La película "La vida en rosa" se convierte en la cinta más nominada a los César (11 candidaturas) junto al film "Un secret". "The diving bell and the butterfly" logra siete nominaciones y "Persépolis", seis.
2. Marion Cotillard se presume como gran vencedora en la categoría de mejor actriz y Mathieu Amalric también es el favorito en mejor actor.
3. Lo más destacado es la ausencia de Max Von Sydow como mejor actor secundario por "The diving bell and the butterfly". El cortometraje, "Le mozart des Pickpockets", que está nominado al Oscar, también aparece en los César. La ceremonia se celebrará el próximo 22 de febrero.

MEJOR PELÍCULA
La Graine et le mulet (Abdellatif Kechiche)
La vie en rose (Olivier Dahan)
The diving bell and the butterfly (Julian Schnabel)
Persepolis (Vincent Paronnaud, Marjane Satrapi)
Un secret (Claude Miller)

MEJOR DIRECTOR
Abdellatif Kechiche (La Graine et le mulet)
Olivier Dahan (La vie en rose)
Julian Schnabel (The diving bell and the butterfly)
André Téchiné (Les Témoins)
Claude Miller (Un secret)

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Vincent Lindon (Ceux qui restent)
Jean-Pierre Darroussin (Dialogue avec mon jardinier)
Jean-Pierre Marielle (Faut que ça danse !)
Mathieu Amalric (The diving bell and the butterfly)
Michel Blanc (Les Témoins)

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Isabelle Carré (Anna M.)
Marina Foïs (Darling)
Marion Cotillard (La vie en rose)
Catherine Frot (Odette Toulemonde)
Cécile de France (Un secret)

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Laurent Stocker (Ensemble, c'est tout)
Pascal Greggory (La vie en rose)
Michael Lonsdale (La Question humaine)
Sami Bouajila (Les Témoins)
Fabrice Luchini (Molière)

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Noémie Lvovsky (Actrices)
Bulle Ogier (Faut que ça danse !)
Sylvie Testud (La vie en rose)
Julie Depardieu (Un secret)
Ludivine Sagnier (Un secret)

MEJOR ACTOR REVELACIÓN
Jocelyn Quivrin (99 F)
Laurent Stocker (Ensemble, c'est tout)
Nicolas Cazalé (Le Fils de l'épicier)
Grégoire Leprince-Ringuet (Les Chansons d'amour)
Johan Libéreau (Les Témoins)

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN:
Hafsia Herzi (La Graine et le mulet)
Clotilde Hesme (Les Chansons d'amour)
Adèle Haenel (Naissance des pieuvres)
Louise Blachère (Naissance des pieuvres)
Audrey Dana (Roman de gare)

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
2 Days in Paris (Julie Delpy)
Ceux qui restent (Anne Le Ny)
La Graine et le mulet (Abdellatif Kechiche)
La vie en rose (Olivier Dahan)
Molière (Laurent Tirard, Grégoire Vigneron)

MEJOR GUIÓN ADAPTADO:
Darling (Christine Carrière)
Ensemble, c'est tout (Claude Berri)
The diving bell and the butterfly (Ronald Harwood)
Persepolis (Vincent Paronnaud, Marjane Satrapi)
Un secret (Natalie Carter, Claude Miller)

MEJOR PELÍCULA NÓVEL
Ceux qui restent
Et toi, t'es sur qui ?
Naissance des pieuvres
Persepolis
Tout est pardonné

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
4 Months, 3 Weeks, 2 Days (Cristian Mungiu)
The Edge of Heaven (Fatih Akin)
We Own the Night (James Gray)
The Lives of Others (Florian Henckel von Donnersmarck)
Eastern Promises (David Cronenberg)

MEJOR BANDA SONORA
LES CHANSONS D'AMOUR
PERSEPOLIS
L'ENNEMI INTIMEUN
SECRET
FAUT QUE ÇA DANSE

MEJOR CORTOMETRAJE:
DEWENETI de Dyana Gaye
LE MOZART DES PICKPOCKETS de Philippe Pollet-Villard
PREMIER VOYAGE de Grégoire Sivan
LA PROMENADE de Marina de Van
RACHEL de Frédéric Mermoud

MEJOR FOTOGRAFÍA
LE DEUXIEME SOUFFLEUN
SECRET
L'ENNEMI INTIME
THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY
LA VIE EN ROSE

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA:
MOLIERE
LE DEUXIEME SOUFFLE
UN SECRET
JACQUOU LE CROQUANT
LA VIE EN ROSE

MEJOR SONIDO
L'ENNEMI INTIME
LES CHANSONS D'AMOUR
PERSEPOLIS
THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY
LA VIE EN ROSE

MEJOR MONTAJE:
LA GRAINE ET LE MULET
UN SECRET
LA VIE EN ROSE
PERSEPOLIS
THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY

MEJOR VESTUARIO:
LA VIE EN ROSE
UN SECRET
LE DEUXIEME SOUFFLE
MOLIERE
JACQUOU LE CROQUANT

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
LES ANIMAUX AMOUREUX de Laurent Charbonnier
L'AVOCAT DE LA TERREUR de Barbet Schroeder
LES LIP, L'IMAGINATION AU POUVOIR de Christian Rouaud
LE PREMIER CRI de Gilles de Maistre
RETOUR EN NORMANDIE de Nicolas Philibert

LVIII BERLINALE

Hace unas semanas os presentábamos las películas que, casi, cerraban la Sección Oficial y Panorama, de la próxima edición de la Berlinale. Ya se han comunicado, definitivamente, los 26 largometrajes que entrarán a concurso. Como observación, señalar que inaugurará el festival el documental de Martin Scorsese "Shine a Light" (USA) (sobre los Rolling Stones), siendo la primera vez que una película documental abre en la historia de este certamen. Clausurará el evento, "Be Kind Rewind", de Michel Gondry (USA).

Sección Oficial

-Avaze Gonjeshk-ha (Song Of Sparrows), de Majid Majidi (Irán)
-Ballast, de Lance Hammer (USA)
-Bam gua Nat (Night and Day), de Hong Sangsoo (Corea)
-Caos Calmo, de Antonello Grimaldi (Italia)
-Elegy, de Isabel Coixet (USA)
-Feuerherz, de Luigi Falorni (Alemania, Austria)
-Gardens of the Night, de Damian Harris (Reino Unido, USA)
-Happy-Go-Lucky, de Mike Leigh (Reino Unido)
-Il y a longtemps que je t'aime, de Philippe Claudel (Francia)
-Julia, de Erick Zonca (Francia)
-Kabei (Our Mother), de Yoji Yamada (Japón)
-Kirchblüten, de Doris Dorrie (Alemania)
-Lady Jane, de Robert Guédiguian (Francia)
-Lake Tahoe, de Fernando Eimbcke (México)
-Musta Jaä, de Petri Kotwica (Finlandia, Alemania)
-Restless, de Amos Kollek (Israel, Alemania, Canadá)
-S.O.P. Standart Operating Procedure, de Errol Morris (USA)
-Sparrow, de Johnnie To (Hong-Kong, China)
-Pozos de ambición, de Paul Thomas Anderson (USA)
-Tropa de elite, de Jose Padilha (Brasil)
-Zou You (In Love Be Trust), de Wang Xiaoshuai (China)

Fuera de concurso

-Fireflies in the Garden, de Dennis Lee (USA)
-Katyn, de Andrezj Wajda (Polonia)
-Las hermanas Bolena, de Justin Chadwick (USA)

Sección Panorama

-Boy A, de John Crowley (Reino Unidos)
-Chiko, de Özgür Yildirim (Alemania)
-Coupable, de Laetitia Masson (Francia)
-Eskalofrío, de Isidro Ortiz (España)
-Filth And Wisdom, de Madonna (Reino Unido)
-Jas Sum Od Titov Veles (I am from Titov Veles), de Teona Strugar Mitevska (Macedonia, Francia, Bélgica, Eslovenia)
-Maré, Nossa história de amor (Another Love Story), de Lucia Murat (Brasil)
-Megane, de Naoko Ogigami (Japón)
-Otto; or, up with dead people, de Bruce LaBruce (Alemania, Canadá)
-Piao Lang Qing Chun (Drifting Flowers), de Zero Chou (Taiwan)
-The Amazing Truth About Queen Raquela, de Olaf de Fleur Johannesson (Islandia)
-Transsiberian, de Brad Anderson (España, Alemania, Reino Unido, Lituania)
-Tres días (Before Fall), de Javier Gutierrez (España)
-3 Zan (3 Women), de Manijeh Hekmat (Irán)
-Arumdabda (Beautiful), de Jaihong Juhn (Corea)
-Det som ingen ved (What No One Knows), de Søren Kragh-Jacobsen (Dinamarca, Suecia)
-Genenet al asmak (The Aquarium), de Yousry Nasrallah (Egipto, Francia, Alemania)
-Hatsu-koi (First Love), de Imaizumi Koichi (Japón)
-Jerusalema, de Ralph Ziman (Sudáfrica)
-La fabrique des sentiments (The Feelings Factory), de Jean-Marc Moutout (Francia, Bélgica)
-La Rabia, de Albertina Carri (Argentina)
-Le ring (The Fight), de Anaïs Barbeau-Lavalette (Canadá)
-Lemon Tree, de Eran Riklis (Israel, Alemania, Francia)
-Love And Other Crimes, de Stefan Arsenijevic (Alemania, Serbia, Austria, Eslovenia)
-Revanche, de Götz Spielmann (Austria)
-Rusalka (Mermaid), de Anna Melikyan (Rusia)
-Sleep Dealer, de Alex Rivera (USA, México)
-Sonetaula, de Salvatore Mereu (Italia)
-Soul of a Demon, de Tso-chi Chang (Taiwan)
-Tout est parfait (Everything Is Fine), de Yves-Christian Fournier (Canadá)

ATENCIÓN: NOMINACIONES DEL GREMIO DE MONTADORES DE SONIDO

MEJOR MONTAJE DE SONIDO:

"American Gangster"

"The Bourne Ultimatum"

"The Bucket List"

"Ghost Rider"

"Michael Clayton"

"No Country for Old Men"

"Piratas del Caribe III"

"Transformers"

MEJOR MONTAJE DE MÚSICA

"Enchanted"

"Hairspray"

"Sweeney Todd"

"Walk Hard"

MEJOR MONTAJE DE SONIDO EN PELÍCULA DE ANIMACIÓN

"Bee Movie"

"Meet the Robinsons"

"Persépolis"

"Ratatouille"

"Shrek 3"

"The Simpsons movie"

"Surf´s up"

"Tekkonkinkreet"

Lo único destacable de estas nominaciones es la ausencia de "There will be blood", que sí ha logrado nominación en la categoría en los Oscar. El resto de rivales ("Transformers", "No country for old men", "El ultimátum de Bourne" y "Ratatouille") están nominadas. Los premiados se darán a conocer el día 23 de febrero. Para ver el resto de candidaturas pincha aquí.

Mejor Película de Habla No Inglesa. Así Están Las Cosas

Una de las categorías que más controversia ha despertado este año en los Oscar es la de Mejor Película de Habla No Inglesa. Si el año pasado destacó el olvido de "Volver" entre las nominadas, la LXXX edición se recordará por ausencia de joyas internacionales como "4 meses, 3 semanas y 2 días" (Rumanía), "Persépolis" (Francia), "Al Otro Lado" (Alemania) o "Luz Silenciosa" (México) en favor de otras como la indómita "Mongol" que logra la primera nominación en su historia para Kazajistán.
Recordemos que aparte de "Mongol", de Sergei Bodrov, estarán en el Teatro Kodak de Los Ángeles: "Los Falsificadores" (Austria), de Stefan Ruzowitzky; "12" (Rusia), de Nikita Nikhalkov; "Katyn" (Polonia), de Andrzej Wajda y "Beaufort" (Israel), de Joseph Cedar.
A continuación, repasaremos la historia de los países representados por estas películas en los Oscar y las peculiaridades de las obras en cuestión:

- "Beaufort": Exhibida en la pasada Berlinale, en ella se narra, sin entrar en política, la retirada en 2002 del ejército israelí de Beaufort, una fortaleza creada por áquel durante la guerra del Líbano. La cinta fue enviada a Hollywood tras ser rechazada por la Academia la propuesta inicialmente, "The Band's Visit", de Eran Korilin, por contener demasiados diálogos en inglés.
Con "Beaufort" son ya 7 las veces que Israel es nominada en esta categoría, aunque nunca lo ha ganado: "Sallah" (1964) y "El policía" (1971) fueron las dos primeras oportunidades, ambas dirigidas por Ephraim Kishon. A "El policía" le seguirían consecutivamente, "Rosa, te amo" (1972) y "La casa en la calle Chelouche" (1973), ambas de otro director Moshé Mizrahi. El cine israelí se convirtió en los años 70 en uno de los más admirados de Occidente y a ello respondería una 5ª nominación por "Operación Relámpago" (1977), de Menahem Golam, y ya en los ochenta "Detrás de los muros" (1984), de Uri Barbasg.


- "Los Falsificadores": Esta coproducción austríaco/alemana apenas si tuvo resonancias tras su paso por la Berlinale donde causó cierta indiferecia el retrato que Stefan Ruzowitzky deja planteado sobre el Holocausto Nazi a partir de la reconstrucción del campo de concentración de Sachsenhausen donde un grupo de hombres son obligados a falsificar libras y dólares. Con "Die Fälscher", título original, son ya dos veces que Austria tiene presencia en los Oscar; hasta 2007 su única nominación había sido por "38" (1986), de Wolfgang Glück.



- "Mongol": Si acaso es la nota pintoresca de esta edición. De corte historicista, nos cuenta la biografía del Gengis Kan, creador del denominado Imperio Mongol, a principios del siglo XIII. Todo el que la ha visto destaca su fotografía y la selección de sus localizaciones (entre China y Kazajistán) y remarcan su fallida tensión dramática. Su ausencia en festivales internacionales le juegan en contra y aún no llegamos a acertar cómo ha conseguido colarse entre las cinco; sin duda, toda un desafío pero si está... por algo será. Kazajistán puede ya presumir de este hito cultural.


- "12": Remake de "Doce hombres sin piedad" (1957), de Sidney Lumet, basada en la obra teatral homónima de Reginald Rose. El celebérrimo Nikita Mikhalkov traslada la acción a la Rusia actual, donde un jurado compuesto por doce personas deben elaborar el veredicto sobre un sospechoso chechén, a partir del cual aflorarán las preocupaciones, ambiciones y faltas de cada miembro. La película fue presentada en la Mostra donde fue muy aplaudida y se llevó el León de Plata a toda una carrera para su director.
Rusia es, de las cinco de este año, la que mayor historial tiene en los Oscar, con un total de 14 nominaciones (9 de ellas cuando era Unión Soviética) y 4 victorias por "Guerra y paz" (1968), de Segei Bondarchuk; "Dersu Uzala" (1975), de Akira Kurosawa; "Moscú no cree en las lágrimas" (1980), de Vladimir Menshov y "Quemado por el sol" (1994), del propio Mikhalvov. Las otras diez nominaciones se reparten entre: "Los hermanos Karamazov" (1969), de Iván Pyriev; "Tchaikovsky" (1971), de Igor Talankin; "The Dawns Here Are Quiet" (1972) , "White Bim Black Air (1978), ambas de Stanislav Rostotsky; "Private Life" (1982), de Yuli Raizman; "Idilio de campaña" (1984), de Pyotr Todorovsky; "El prisionero de las montañas" (1996), de Sergei Bodrov (el director de "Mongol"); "The Thief" (1997), de Pavel Chukhrak; "Urga, el territorio del amor" (1992) y "12" (2007), ambas de Mikhalkov.


-"Katyn". Gran éxito de taquilla en Polonia, con tres millones de espectadores (de 38 habitantes que tiene). La acción se sitúa en el país inmediatamente después de haber sido invadido por el oeste por los nazis y en lado opuesto por el ejército comunista, centrándose en la denominada "matanza de Katyn", una masacre perpetrada por el Régimen de Stalin durante la guerra de Kozielsk, en el bosque de Katyn, donde fueron asesinados alrededor de 22.000 polacos el 5 de Marzo de 1940 (el propio padre del director fue uno de los aniquilados).
Andrzej Wajda, de 82 años, es, junto con Roman Polanski, la máxima figura de la historia cinematográfica polaca. Ganador del Oscar Honorífico, en 2000, cuatro de sus películas han sido nominadas a Mejor Película Extranjera: "The Promised Land" (1974) (por Yugoslavia); "Las señoritas de Wiko" (1979); "El hombre de hierro" (1981) y, ahora, "Katyn" (2007). Anteriormente, cuatro películas consiguieron la nominación por Polonia: "El cuchillo en el agua" (1963), de Roman Polanski; "Faraón" (1966), "Noches y días" (1976), ambas de Jerzy Antchzak, y "Maskajatek" (1974), de Karol Makk; aunque, finalmente, nunca ha conseguido el Oscar.

CRÍTICA DE "JUNO"

El lío embarazoso de Juno

Nota: 7 (***)

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Tras el éxito internacional que despertó su obra nóvel ("Thank you for smoking"), Jason Reitman ha vuelto a lograr un arrollador triunfo con "Juno" y, además, ha conseguido lo que con su film anterior no obtuvo: una gran aceptación a nivel de taquilla.

Esto no es algo casual. "Juno" es ese tipo de películas que tras verlas sales del cine con una sonrisa de oreja a oreja. Es una película simpática, agradable y muy digerible, que se cimenta ante todo en un sólido guión y unas interpretaciones sobresalientes. Era indudable que se iba a producir el efecto boca-oreja. No podemos evitar su relación con "Pequeña Miss Sunshine", la comedia indie del año anterior que a punto estuvo de dar la gran sorpresa en los Oscar. Ambas juegan de forma muy inteligente con el humor y aunque tocan temas muy serios (la muerte, el aborto...) saben transmitir al espectador una sensación liviana de relajo ante lo que sucede en la historia, porque conocemos su código pactado en el lenguaje y aceptamos todas esas situaciones espinosas.

El gran tesoro que guarda la película es el estupendo primer guión de Diablo Cody. No lo es tanto por su originalidad, puesto que esta comedia acaba siendo de un corte muy similar a muchas otras, sino en la forma de llevar a cabo el desarrollo de la historia. Sin caer en los tópicos, el guión de Cody huye de los prejuicios y busca ofrecer una perspectiva absolutamente radical. El humor es el elemento clave para ello, y aunque a veces cae en las bromas de mal gusto y poco ingeniosas, es imposible no simpatizar con su forma de humor que es, en paralelo, el sendero por el cual transcurre la historia. El humor no vuelve a ser sólo el medio, sino también el objetivo concreto de la película.

Pero si el guión acaba funcionando de forma tan eficaz, no es sino gracias a una buena actuación del reparto y una destacada, asombrosa, impresionante, maravillosa (no sé que más calificativos añadir) actuación de Ellen Page, que ofrece un recital de interpretación majestuoso. Con sólo 20 años, la protagonista de "Hard candy" logra fusionarse con su personaje de una manera brillante y este trabajo la señala de forma indudable como una de las actrices más prometedoras para los próximos años. Michael Cera ofrece también una gran intervención, aunque arrastre dar vida a un personaje algo desdibujado dentro del propio guión. Ésa puede ser otra de las críticas que pueden hacerse al trabajo de Cody: además de Cera, los padres de Juno también acaban algo desvirtuados y poco encajados dentro de la historia.

Todo parece fluir con naturalidad en "Juno". Tanto es así que la labor de dirección de Reitman puede parecer mínima. Y así es: el guión de Cody es la absoluta protagonista de la película, y Reitman parece sólo ser el conductor obligado a llevar el barco a buen puerto. En "Thank you for smoking", Reitman escribio el guión de la película y en buena parte del metraje sentimos la implicación del director. En "Juno", Reitman se limita a ofrecer del mejor modo posible la historia escrita por Cody, pero puede resultarnos totalmente ajeno a él. No es capaz de darle una forma personal al guión.

"Juno" es, sin duda, la medicina perfecta a tanta comedia barata que se nos sirve en cartelera hoy en día y un anti-depresivo con una eficiencia del 100%. En definitiva, una comedia bastante buena con momentos extraordinarios que harán reir a toda la sala.

Mejor cortometraje de ficción: "Thanghi argentini"

Las categorías de cortometraje han pasado algo inadvertidas para nosotros este año, ya que ningún español ha logrado finalmente la nominación en alguna de las tres categorías que hay en los Oscar. Sin embargo, ya es hora de que empecemos a hablar de ellas. Buceando por la web he encontrado un enlace donde podéis ver "Tanghi argentini", una de los cinco cortos de ficción nominados este año a los Oscar. El cortometraje es belga pero basa su historia en el aprendizaje del tango. No os lo perdáis.

Un póster histórico

Hace pocos días la Academia de Hollywood nos mostró el cártel promocional de la próxima edición de los Oscar, que como ya sabéis se celebra el 24 de febrero. Sin embargo, la Academia no se ha olvidado de que este año se celebrará la 80 edición de los premios, y por ello ha creado un póster especial de conmemoración. En él, podemos ver los carteles de las 79 películas ganadoras del Oscar a mejor film envolviendo a la onmipresente estatuilla. Falta una: el cártel de la ganadora de este año. La academia en su nota de prensa ha señalado que ésta se incluirá inmediatamente después de la ceremonia.

La propuesta, no dejando de ser muy atractiva para todos los que seguimos los Oscar, no parece muy original, ya que como señala Tom O´Neill, el póster de este año se parece mucho al especial que la Academia también realizó para conmemorar el 75 aniversario de los premios

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Alberto Iglesias frente al Oscar

No se han hecho esperar las primeras declaraciones del español Alberto Iglesias ante su segunda nominación a los premios de la Academia. Podemos conocerlas en la entrevista que ha concedido a "La Voz de Asturias" publicada hoy en la web de este periódico y que aquí os acercamos:

-¿Qué espera de la noche del 24 de febrero en Los Angeles?
-En estas cosas no hay que esperar mucho, pero te hace ilusión. Ya tuve la experiencia de estar nominado en el 2006 y no ganar, y fue una buena experiencia.

-¿Disfrutará también esta vez?
-Voy a disfrutar, la otra ocasión me pilló de vacaciones y ahora me pilla en pleno trabajo. Estoy haciendo la música para Soderbergh, para el proyecto de Che Guevara, y no sé si tengo mucho tiempo para pensar en premios. Iré simplemente el día antes y ya está.

-¿Fue muy difícil componer la música de Cometas en el Cielo?
-Trabajé muy cerca del director, Marc Forster. Fue un trabajo muy exigente y muy duro. Es una película muy emotiva y la música se convirtió en un elemento imprescindible. Cuando sientes que el director la considera imprescindible es más fácil escribir.

-¿Qué debe tener una música para ganar un Oscar?
-No hay una fórmula, pero debe tener presencia y ser parte de la narración. Eso es lo que yo intento en cada película. El compositor debe tener el sentido de la oportunidad. Estar y no estar. Según cada filme. En Cometas en el cielo, la música destaca mucho.

-¿Quién es su máximo rival?
-Favorito es Dario Marianelli, por Atonement. Yo voy de tapadillo.

ACTUALIZACIÓN 14.18h: Tal como os señalamos en un post el día 28 de octubre de 2007, podéis escuchar en internet la banda sonora completa creada por Alberto Iglesias para "The kite runner" en este enlace en la sección "score". Una vez que hemos escuchado ambos trabajos hay que posicionarse: ¿Marianelli o Iglesias? Ambas composiciones son, sin duda, magníficas.

Atonement - Original Sound Track

Desconocemos la fortuna de la película en los Oscar, lo que no podemos negar es que su banda sonora, composición del italiano Dario Marianelli y nominado al Oscar se encuentra entre las mejores del año y si no juzguen ustedes en este video colgado en Youtube que recoge fragmentos de algunas de sus piezas. Nominación más que justificada.

Editorial: Primeras teorías

Se abre la veda: es hora de especular. Ya conocemos los nominados al Oscar y es ahora cuando debemos comenzar a predecir quiénes serán los triunfadores de la ceremonia del próximo 24 de febrero. Estamos, parece claro, en un año igualadísimo en casi todas las categorías. Tal como dice Fernando de Luis-Orueta en tiooscar.com: "Las candidaturas a los Oscar dadas a conocer el martes han dibujado una competición mucho más abierta de lo esperado. No sólo por ese empate en la cumbre entre "No country for old men" y There will be blood", sino también por la coincidencia en la práctica totalidad de las categorías de, al menos, dos contrincantes con muchas opciones al premio."

Quizá, precisamente, la categoría más reñida sea la de mejor película. A primera vista, podemos intuir que de las cinco nominadas, sólo tres cuentan con verdaderas posibilidades para ganar. ¿O nos estamos equivocando? "Michael Clayton", es de las cinco, la que en principio menos garantías de victoria tiene. Su nominación ha sorprendido a muchos, sobre todo teniendo en cuenta que había pasado muy inadvertida entre el público y que en ningún momento de la carrera, salvo al final, parecía ser una seria aspirante a la nominación. Al principio, porque se creía que los estrenos gordos de fin de año ("Sweeney Todd", "Charlie Wilson´s war"...) la iban a desplazar, pero fue resistiendo a los golpes y cada vez parecía afianzarse más en sus posibilidades, sobre todo teniendo a la crítica de su lado que, aunque nunca consiguió el premio a mejor película por parte de ninguna asociación, casi siempre la apoyó con algún premio secundario. Pero huele a que "Michael Clayton" será la "The Queen" de este año: querida por la crítica y aceptada por el público... pero sin casi posibilidades de victoria. El respaldo inesperado hacia la película parece que se va a consumir con la consecución de la nominación y puede ser la gran derrotada de la noche, puesto que en muchas otras categorías en las que está nominada tampoco parece contar con muchas posibilidades (dirección, actor protagonista, actriz secundaria, banda sonora...)

"Juno" sería la segunda aspirante desplazada, pero no estamos tan seguros como con "Michael Clayton". "Juno" ha sido la niña mimada (nunca mejor dicho) de los críticos y, por si fuera poco, se ha convertido en un éxito de público absolutamente inesperado. ¿Puede esto influir entre los académicos? Parece claro que "Juno" ha conseguido lo que pocos films independientes han logrado: llegar a convertirse en un film popular. ¿Le puede esto facilitar el camino hacia el Oscar? Desde luego que es importante ese espaldarazo del público hacia la cinta (y nunca llegaremos a saber cuánta ha sido su influencia para su nominación) pero, a pesar de todo, parece no contar con el mismo respaldo dentro de la Academia. No podemos olvidarnos que "Juno", con éxito o no, sigue siendo un film pequeño (el más pequeño de las cinco) y pudimos comprobar con "Pequeña Miss Sunshine" que esta naturaleza no da buen augurio para los Oscar.

Desechadas estas dos (con nuestras reservas, repetimos), nos quedan 3 candidatas. "Atonement" ha sido la gran incógnita de las últimas fechas. Siendo la líder de la carrera durante buena parte de la misma, en el último mes la crítica y casi todos los gremios se olvidaron de ella, lo que emborronaron su futuro en los Oscar. Con la nominación ya salvada, ahora debemos dilucidar cuál es el grado de daño que le ha supuesto al film esos desaires. Una cosa ya sabemos: "Atonement" ya no es la lider de la carrera, pero... ¿se han ahogado todas sus posibilidades? Hay que tener en cuenta que "Atonement" es, de las cinco nominadas, la que más se ajusta al gusto tradicional de la Academia, por no decir la única. Esto le va a reportar sin duda muchos votos pero es imposible determinar si serán los suficientes como para llevarse el Oscar. Sólo les decimos una cosa: no se olviden de ella.

"No country for old men" y "There will be blood" son, aparentemente, las máximas favoritas. Las dos han sido las grandes triunfadores de la crítica y han logrado un meritorio respaldo del público, sobre todo la cinta de Anderson, que se ha convertido en una verdadera revelación en el último mes. Cabe pensar que los votantes de "No country for old men" y "There will be blood", son los mismos (o casi) y los académicos afines deberán dividir su voto (algo que no ocurre con "Atonement", ante la ausencia ya mencionada de otros films del mismo corte). Las dos tienen un arma valiosa: "No country for old men", además de ser la teórica favorita, puede ser muy del gusto de una gran parte de los varones votantes dada su excesiva violencia y presencia masculina. "There will be blood", por el contrario, viene siendo una revelación que puede explotar definitivamente en el momento justo. La película de Anderson ha ido creciendo poco a poco y ha logrado convertirse en la aparente alternativa a "No country for old men".

A día de hoy, es imposible determinar una virtual ganadora. Podemos hablar de un cierto favoritismo hacia "No country for old men", pero esta afirmación apenas posee solidez. Estamos en una de las temporadas más igualadas y mucho no me puedo equivocar si digo que no sabremos con certeza hasta la noche de la ceremonia quién se llevará el gran premio. Las apuestas, sin embargo, ya se han abierto.